Avrebbe compiuto gli anni oggi, 14 agosto, David
Crosby,
cantante, chitarrista, autore, leggenda della west-cost, della psichedelia, del
rock e del country.
Dai Byrds a Crosby, Stills, Nash & Young.
Nel 1971
pubblica il suo album solista "If I
Could Only Remember My Name", con Nash, Young, membri dei Greateful
Dead, Jefferson Airplane e Santana, un disco diventato una pietra miliare del rock
californiano.
È stato inserito per due volte
nella Rock and Roll Hall of Fame, nel 1991 insieme agli altri membri dei Byrds
e nel 1997 assieme a Stephen Stills e Graham Nash.
È mancato il 18 gennaio 2023,
all'età di 81 anni, secondo quanto riferito dai familiari "dopo una
lunga malattia", nonostante molti amici e colleghi abbiano descritto la sua
morte come improvvisa, dal momento che era rimasto attivo nell'ambito musicale
e stava lavorando ad un nuovo tour e un nuovo album. Ma nell'aprile dello
stesso anno Graham Nash ha rivelato che Crosby è morto per complicazioni da
COVID-19.
Ricordiamo oggi lo sfortunato Germano Serafin - bassista, chitarrista,
violinista di Le Orme -, che ci lasciava
il 13 agosto 1992 per un male incurabile.
Per non dimenticare…
Wazza
Foto Oronzo Coppola
Chitarrista, bassista, violinista e compositore trevigiano, Germano Serafin è entrato nella memoria di molti per aver militato
nella band di Rock Progressivo Le Orme.
Germano è entrato a far parte del
gruppo di Mestre nel 1975, subito dopo l'uscita del chitarrista Tolo Marton che
con loro aveva registrato l'album "Smogmagica" che conteneva
"Amico di ieri", una delle canzoni più apprezzate de Le Orme.
Germano (appena ventenne) non fa in
tempo ad entrare che già con la band sforna un'altra hit memorabile,
"Canzone d'amore". Indimenticabili e meravigliosi i suoi volanti assolo di
chitarra. Rimarrà con Le Orme fino al 1981, collaborando nella composizione di
ben quattro album: "Verità Nascoste", "Storia o Leggenda",
"Florian" e "Piccola Rapsodia Dell'Ape".
LE ORME Ciao 2001 del 1977
Soprattutto negli ultimi due album,
il giovanissimo talentuoso musicista di Treviso, dà il suo maggiore apporto
compositivo, mettendo anche in pratica lo studio del violino. Infatti, per
"Florian" e "Piccola Rapsodia Dell'Ape", Le Orme
abbandonano momentaneamente gli strumenti elettrici, per produrre due album
molto vicini al genere della Musica da Camera.
Ci vorranno due anni di studi
complessi e maniacali, mentre si ballano i Bee Gees e la rabbia del Punk
s'impossessa dei giovani italiani, la band veneta fa uscire un album di puro
Pop da Camera, riproponendolo live proprio nelle discoteche italiane. Almeno
3/4 dei brani che compongono "Piccola Rapsodia Dell'Ape" del 1980,
sono opera di Germano Serafin.
Si tratta del suo epitaffio, perché
subito dopo lascerà Le Orme, che nel frattempo seguiranno la nuova ricerca
musicale della New Wave, poi si concentrerà nel perfezionamento dello studio
del violino, collaudati da una carriera nell'orchestra sinfonica comunale di
Treviso, e morirà di leucemia il 13 agosto del 1992 a soli trentasei anni, con
ancora moltissimo da donare alla musica italiana.
LE ORME fotografate con Riccardo
Muti. La band è composta da Aldo
Tagliapietra (basso e voce), Tony Pagliuca (tastiere), Michi Dei Rossi
(batteria) e Germano Serafin (chitarra e violino)
Nella copertina di Ciao 2001 del 12
agosto 1979, trova spazio Francesco di Giacomodel Banco.
La band aveva pubblicato a marzo
dello stesso anno “Canto di primavera”.
Questa foto venne utilizzata per il
45 giri “Canto di primavera/Circobanda”.
La cosa “strana”, in tanti anni il Banco aveva pubblicato un solo 45 giri (Non mi rompete), per questa occasione fecero il bis, pubblicandone addirittura due.
L’altro era “Niente/Sono la bestia”.
Per la cronaca il bambino nella foto è il primogenito di Rodolfo Maltese.
Compie gli anni oggi, 11 agosto,
Renato D'Angelo, bassista del Banco
Del Mutuo Soccorso, dal 1971 al 1978:insieme a Pierluigi
Calderoni è stato parte della "sezione ritmica" dei grandi
capolavori firmati Di Giacomo-Nocenzi.
Renato nasce come chitarrista, ma per
"esubero" di chitarristi nel suo primo gruppo, "Le
Esperienze", passa al basso. Dopo vari festival ed un tour in Germania
(come i Beatles!), 3/5 delle Esperienze - oltre a lui Francesco Di Giacomo e
Pierluigi Calderoni - entrano nel Banco Del Mutuo Soccorso dei fratelli
Nocenzi.
Dopo l'uscita dalla band rimane nel
campo della musica come imprenditore di allestimenti audio e luci, lavora con
il Banco nel progetto "La Carovana Del Mediterraneo", poi si dedica a
grandi eventi e ancora oggi lo si può trovare nel ruolo di direttore di palco
nei maggiori concerti e musical italiani.
Renato è una persona molto riservata,
non ha suonato con altri gruppi, non ha mai partecipato a reunion o concerti
celebrativi, le uniche concessioni riguardano noi del "Banco Fan
Club": in quelle rare occasioni partecipò alla presentazione del libro
"E mi viene da pensare" e fu presente a una edizione dell'"Ormata
Brancaleone" (raduno eno-musico-gastronomico dei fans del Banco).
La serata del 7 agosto ad Alassio, dedicata
alla Premiata Forneria Marconi,ha trasformato l’Auditorium Enrico Simonetti in
un luogo di emozioni condivise. Il pubblico ha riempito lo spazio con
entusiasmo, seguendo ogni momento del concerto con partecipazione viva e continua.
Prima dell’inizio dello spettacolo, Franz Di Cioccio e gli altri musicisti
hanno firmato la piastrella dedicata alla band, destinata a entrare presto nel
celebre Muretto di Alassio. La breve cerimonia, alla presenza del sindaco Marco
Melgrati, del vicesindaco Angelo Galtieri e di Antonio Ricci, ha aggiunto un
tocco simbolico alla serata. Nel suo saluto, Melgrati ha ricordato con
commozione Francesco Guccini, creando un ponte ideale tra la storia della città
e quella della grande musica italiana.
La PFM è tornata sul palco con il tour Doppia Traccia,
pensato per raccontare le due anime che hanno segnato la loro storia: da una
parte i brani che hanno accompagnato generazioni di appassionati, dall’altra il
progetto dedicato a Fabrizio De André. La prima parte del concerto ha riportato
in scena i classici del gruppo, da Impressioni di settembre a È festa,
passando per Dolcissima Maria, La carrozza di Hans e Mondi
paralleli. Ogni brano ha trovato una risposta calorosa, con la platea
coinvolta fin dalle prime note.
Nella seconda parte, le atmosfere poetiche di PFM cantaDe André hanno avvolto l’Auditorium. Bocca di Rosa, Il
pescatore, Volta la carta e La canzone di Marinella hanno
mostrato ancora una volta la capacità della band di dare nuova vita alle parole
e alle melodie del cantautore genovese. Il momento più intenso è arrivato
proprio con La canzone di Marinella, quando la voce registrata di De
André ha dialogato con l’esecuzione dal vivo, creando un attimo sospeso che il
pubblico ha accolto con un silenzio rispettoso e poi con un applauso lungo e
sentito.
Sul palco si sono alternati Franz Di Cioccio alla voce
e alla batteria, Lucio Fabbri al violino e ai cori, Alessandro
Scaglione alle tastiere, Marco Sfogli alla chitarra ed Eugenio
Mori alla seconda batteria. Ospite speciale della serata è stato Luca
Zabbini, capace di aggiungere
ulteriore profondità al suono della band.
La chiusura del concerto ha confermato la forza comunicativa
della PFM, una formazione che continua a unire tecnica, passione e una presenza
scenica che non conosce età. Alassio ha risposto con entusiasmo, trasformando
la serata in un ricordo destinato a restare.
Il 9 agosto 1986, nella suggestiva cornice di Knebworth
Park in Inghilterra, si consumò uno degli eventi più significativi e
malinconici della storia del rock: l'ultimo concerto dei Queen con Freddie
Mercurycome frontman. Davanti a
un pubblico stimato tra le 120.000 e le 200.000 persone, la band si esibì in
un'ultima, trionfale "Notte di Magia" che avrebbe segnato la fine di
un'era.
Questo show conclusivo del "Magic Tour", a supporto
dell'album A Kind of Magic, fu l'apice di una tournée che aveva visto i
Queen esibirsi negli stadi di tutta Europa, affermando ancora una volta il loro
status di giganti del rock dal vivo.
La scaletta della serata fu un vero e proprio "greatest
hits" della loro carriera, con brani iconici come "One Vision",
"Under Pressure", "Bohemian Rhapsody", e
l'immancabile bis con "We Will Rock You" e "We Are the
Champions".
L'energia di Freddie Mercury, nonostante il suo stato di
salute all'epoca già compromesso, fu travolgente. Con la sua inimitabile
presenza scenica, la sua voce potente e il suo carisma, il cantante incantò la
folla per l'ultima volta.
L'evento, purtroppo, non fu privo di ombre: durante il
concerto, un giovane scozzese di 21 anni, Thomas McGuigan, fu accoltellato a
morte. L'episodio, insieme alla crescente stanchezza di Mercury dovuta alla
malattia che sarebbe stata diagnosticata poco dopo, contribuì a rafforzare la
decisione della band di non intraprendere più tour mondiali.
Il concerto di Knebworth rimase impresso nella storia non
solo per l'incredibile performance, ma anche per le parole finali di Freddie
Mercury al suo pubblico: "Grazie, gente. Siete stati meravigliosi...
Siete stati un pubblico davvero speciale. Grazie mille. Buonanotte, sogni
d'oro, vi vogliamo bene". Parole che, con il senno di poi, suonano
come un addio, una commovente chiusura di un capitolo indimenticabile della
storia della musica.
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